; 下午三点,吴渊和韩董、陈源、张国榕等人就忙着迎接各位受邀嘉宾入场,可以容纳1500名观众的影院,片刻之间就坐得满满当当。
吴渊已非吴下阿蒙,柏林当地有非常多媒体和影评人想要看看他的首部文艺电影!
本届柏林电影节的评审团也全员到齐,不过吴渊并没有跟他们有过多的交流,只是打了个招呼而已。
评委在电影节期间要谨言慎行,禁止和任何非评委讨论入围电影,吴渊亦然。
评审团入场后,《入殓师》的首映就算是正式开始了。
吴渊向来做事不拖泥带水,也不习惯在首映的时候大谈什么电影理念,艺术思维,拍摄艰苦之类的话。
他掐着时间,在电影要正式放映前,走上台用中文和英语各说了一遍:“非常感谢各位到场嘉宾能来参加我们《入殓师》的首映。”
“希望你们会喜欢这部电影。”
话落,电影院的灯光便暗下,随着大荧幕上龙标的亮起,《入殓师》开始放映。
电影一开场,便是在一个京剧舞台上,几位浓妆华服的京剧演员,正在台上唱着著名的《霸王别姬》。
充满东方古典美的京剧,立马就吸引了现场大多数嘉宾的兴趣。
坐在第二排的一谋导演,看着熟悉的画面,嘴角微微一翘。
他看出来了,《入殓师》开头这场戏,吴渊借鉴了陈凯戈在《霸王别姬》里用上的镜头美学。
不只是他,现场很多导演和影评人都看出来了。
《霸王别姬》可不是一部小电影,是被誉为华夏艺术电影巅峰的作品。
很多观影嘉宾都露出了会心一笑。
在电影这个行业,借鉴和致敬优秀前辈并不是什么不好意思的事情。
希区柯克创造的【滑动变焦】镜头语言,数十年来被无数导演借鉴模仿。
黑泽明、斯皮尔伯格、镜头大师杨索、大卫·里恩等等电影大师的经典镜头,几十年来被无数电影借鉴。
如果吴渊是个五六十岁的老头子,还在自己的电影里借鉴他人,那确实是会被瞧不上。
但吴渊今年还有半年才20岁,他是一位极其年轻的导演!
他在电影里致敬前辈,只会让观众觉得有趣和感动,甚至能感受到电影艺术传承的力量。
更有意思的是,画面很快就一转,来到了后台,镜头聚焦在了拿着唢呐投入吹奏的张国榕身上。
前台正在表演京剧《霸王别姬》,而张国榕曾经在电影《霸王别姬》电影里饰演男主角程蝶衣。
这样的画面切换,更是让人看了之后忍俊不禁。
不过致敬嘛,点到为止即可。
很快,电影就进入了正片,演奏完这出戏的张国榕,就收到了剧团将要解散的通知,他要面临失业了。
刚在老家买了房子,存款几乎被掏空的男主角,一旦失业很难在京
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